音楽療法を専門的にコースとして設けている短大は
多くありません。本学では全国に先駆けてコース化し、
専門的に学べるカリキュラムを作成しました。
これまで全国各地から生徒が入学し、音楽療法を
学んで巣立っていっています。

学内施設での音楽療法セッションに参加でき、
多くの症例を学べるほか、授業内で施設に出向き音楽活動を行なうことをくり返すことで、高い実践力を身に付けています。
また、入学してすぐに施設の見学や音楽活動の手伝いをしたりする機会が授業の中で設けられており、さらには2年後期に10日間の実習を体験するなどより現場に入って経験を積むことで、卒業後に即戦力として活躍できるようなカリキュラムが考えられています。 音楽面の技術においては、ピアノが苦手な人でも、短期間でマスターできるギターなどの伴奏楽器の演奏技術を習得できるので安心です。

まずは先輩の実践現場を見学、
それから自分たちでもできるように

音楽療法において現場で良く用いられる簡単な楽器の
アンサンブルと、臨床現場に携帯できる伴奏楽器(ギター)
の基本的奏法を学びます。
ギターに全く触れたことのない学生も簡単なコードから
順番に教えますので、前期の終りには全員が弾き語りが
できるようになります。また、福祉施設に出かけて先輩
の行う音楽活動を見学し、現場でどのようにふるまえばよいかを実際に学びます。
授業が進むと音楽活動の一部を自分たちで担当します。
入学してすぐの授業で施設に出かけ、 実際の利用者と触れ合うことで、
福祉の現場における音楽療法を肌で学ぶことができます。

音楽療法が治療となる仕組みについて学ぶ

この授業では、音楽療法のアセスメントの原理・方法に
ついての基本的な知識と、アセスメントが実際にできるような
技術について演習を交えながら学びます。
具体的には、アセスメントの種類について学ぶことと、
音楽療法場面のビデオを見ながら記録を取る練習を通じて
音楽療法士に必要な臨床的視点の獲得と、状況を的確に
記録する文章能力を養います。
また、アセスメントで得た対象者に適した目標設定と音楽
活動の計画ができるように、事例を通じて知識を深めます。

専門知識の集大成！

音楽療法の実践を行うにあたっては、既成の楽譜を演奏
するだけではなく、即興的に対応することが非常に大切です。
それぞれの能力に対応した指導を行うために一人一台の
電子ピアノで演習します。
具体的には、対象者の状態に合わせた即興演奏や歌謡曲の
伴奏、体操のBGMづくりや対象者の作った詞に作曲すること
などを行います。
さぐり弾きやコード付けも毎回行い、譜面がなくても
いつでも演奏できるような、臨機応変に対応できる力を養い
ます。

製造から販売まで業界の深い知識を学び、
楽器ビジネス業界のエキスパートを育てる
ことを目標にしています。
もちろん、楽器を理解するには演奏そのものに
ついても詳しく知っておかなければなりません。
ウインドアンサンブルの授業などを受け、
音楽の理解・見識をもつ専門技術者を
目指します。

フルート・クラリネット・サクソフォン・トロンボーン・ ホルン・トランペットの 6種類の楽器が学生一人ひとりに用意されています。
まず「新品をこわしてから修理する」という大胆な実習も、 すべては実習に使用する楽器のことを熟知してもらうため。 大手楽器メーカーの方法を参考に学び、プロの技術を 習得していきます。

実習に使用する楽器はリペア作業を繰り返すと劣化してしまいます。そのため本コースでは、3〜5年ごとに新しいものと入れ替えることにより、リペアに適した状態を維持しています。

日々進化する技術に合わせ、毎年一流のプロのリペア技術者が使用する最新の工具を取り揃えます。プロと同じものを使用する事により、より高いレベルの技術が修得できます。

現役リペア技術者による徹底的な指導

管楽器の複雑で精密な構造を深く理解し、
高い技術を習得する為には多くの経験が必要です。
本コースでは1年次は週10コマ、2年次では週12コマの
リペア関連の実習を開講、高い技術を持った現役
リペア技術者が講師を務め、徹底的な技術指導を
行います。
また2年次には技術の習得状況を確認するために、
ヤマハ株式会社による『管楽器リペアグレード・
Basic技術者認定コース』の取得を目指します。
取得することによって技術者として外部の方から
認められるだけでなく、ヤマハ特約店への就職においても
有効になります。

演奏者の立場に立った技術者を目指す

リペア技術者にとって修理品の点検は不可欠、
修理をしても点検するすべがなくては、プロの技術者
とは呼べません。
楽器奏法の授業では、フルート・クラリネット・
サクソフォン・ホルン・トランペット・トロンボーン
といった吹奏楽で使用される代表的な管楽器のレッ
スンを受けることにより、各楽器の基本的な奏法を
習得し楽器検品などに活かします。
また演奏することによって、その楽器の機構や
特徴を学ぶことができます。

業界の即戦力を育成

管打楽器業界に於ける製造、販売の業態を知り、
そこで仕事する上での能力（豊富な知識を背景とした
顧客への提案力、説得力）を身につけます。
また、楽器業界の第一線である楽器店の業務を知り、
即戦力と呼べる人材を育てます。
学校での販売、店舗業務の実情を知り必要な知識と
営業技術を身につけます。
特に学販は商品知識だけではなく、教育界の現状や、
学校の現状を理解する必要があります。
役に立つ情報提供者であり、信頼される人材の育成を
行います。

管楽器や打楽器を学んできた人、
吹奏楽経験者を対象にした
全国的にも珍しいウインドアンサンブルのコース。
個々の演奏、合奏力の向上を目指します。

プロの演奏家を目指す人はもちろん、「音楽が好きだから」
その楽しさや喜びをもっと追い求めたいという人も
対象としています。
年間約40回の演奏会で実践能力を身につけて、
より技術を高め、より音楽のすばらしさが感じられます。

プロの演奏家を目標にした「演奏家コース」、
編曲や指導の仕方を学ぶ「指導者コース」、
楽器ビジネスに総合能力を身につける「楽器店コース」、
音楽を趣味として楽しく続ける人の「一般職コース」
の４つのコースの中から、2コースまでを選択できます。

より実践的に、本格的な演奏者を目指す。

吹奏楽オリジナル作品の他、クラシックアレンジ、ポップスに至るまで様々なジャンルの曲を取り上げ、各所において、それぞれの役割を理解し演奏力の向上を図ります。また、一流プレーヤーのレッスンを受けることで高い技術の習得を目指します。
ウインドアンサンブルコースは年間で約40回にも及ぶ演奏会があり、これも大きな特徴の一つです。数多くの本番をこなすことにより、より実践的な演奏者を目指します。

吹奏楽を理論的に探究する

吹奏楽を指導、演奏する上で各楽器の特性を理解する事は大切な事です。この吹奏楽理論では、吹奏楽に関わる音楽理論をより深く学びます。専門的に研究することにより、音楽の深さを理解し演奏技術に活かします。吹奏楽で使用される楽器を研究し、基本的な楽譜の読み方、移調の仕方、スコアの読み方などを学び、最終的には簡単な編曲を行います。

理論の応用から、実践まで

前期は吹奏楽理論の応用編。吹奏楽において使用される楽器の音色の特性、音域、機能性を理解した上で、さまざまな楽器の組み合わせによりどのようなサウンドが生まれるかを学び、それを生かしたアンサンブル、吹奏楽譜の製作方法を学びます。後期では理論を実践に活かします。合奏、アンサンブル等の特性を理解し、自分の考え方、音楽性をどのように相手伝えるかを学習します。各楽器の特性や、ハーモニーの作り方、基礎練習の方法など、具体的な指導内容を研究します。

基本的な演奏技術から情感のこもった
豊かな音楽表現まで、ピアノ・電子オルガン
の演奏法を個人レッスンします。
皆さん一人ひとりの技術レベルや趣味など
にも配慮しながら、あたたかな雰囲気の中で
行います。
知識や演奏力の習得も大切ですが、個人
個人の創造力や感性も非常に大切です。